平成22年度 | 平成21年度 | 平成20年度 | 平成19年度 | 平成18年度 | |||||
平成17年度 | 平成16年度 | 平成15年度 | 平成14年度 | 平成13年度 | |||||
平成12年度 | 平成11年度 | 平成10年度 | 平成9年度 | 平成8年度 |
平成22年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 青野 セクウォイア Aono Sequoyah |
大きなアート市場を持ったアメリカ、ニューヨークで多種多様な文化からなる芸術を学ぶ。自分自身と日本を客観的に見つめ、今後の制作活動に生かす努力をする。 | アメリカ |
| 2 | 浅井 信好
Asai Nobuyoshi |
舞踊家として培ってきた演出方法と舞台美術の制作技術を用いて、トーマス・ノッヂュの下でPositive Pluse Installation Danse の研究及び製作。 | ドイツ |
| 3 | 飯沼 珠実
Iinuma Tamami |
建築をきっかけとした郊外都市のフィールドワークによる、土地に潜む記憶の視覚化。建造物の記録としての「建築写真」という一般的な概念に対し、芸術的なアプローチによる建築写真の追究。 | ドイツ |
| 4 | 板谷 龍一郎 Itadani Ryuichiro |
フランク・リーダー氏のもとでドイツに息づくクラフトマンシップの考え方を学び、国内では触れることのできない印刷技法や立体制作の技術を習得し、共同制作による作品及び個人作品を発表する。 | ドイツ |
| 5 | 岩田 草平 Iwata Sohei |
1.インド各地の建築を環境共生住宅という観点から視察すること。2.インドの農村部の将来を想定した住居「Cell House」を少数部族の人達と共同で作ること。3.少数部族の中で「Anonymous Report」(仮称)という非公開の芸術家滞在制作事業をコーディネートすること。 | インド |
| 6 | 大手 可奈
Ote Kana |
Batsheva dance companyの元で、芸術監督、Ohad Naharin が自ら生み出したBody Language(身体言語)と呼ばれている新しいダンステクニック、GAGA(ガガ)の身体表現法、メソッドの研究、修得。教育法の修得。それに基づいて自分の新たな作品に反映させる。 | イスラエル |
| 7 | 大成 哲
Ohnari Tets |
チェコのガラス芸術の伝統と技術を研修し、私が独自に研究開発しているガラス彫刻を更に発展させると共に都市空間と彫刻との関わりを追及する | チェコ |
| 8 | 大西 康明
Onishi Yasuaki |
彫刻家Tom Wilkinsonのスタジオにて、その制作方法やワークショップ・プロジェクトの研究から、これまでの自身の作品や方法を再考する。また、今後の制作の展開や可能性について研究し、現地での発表を視野に入れた新作の製作を行う。 | イギリス |
| 9 | 菅野 英紀 Kanno Hideki |
オランダ王立美術アカデミー・アートサイエンスコースにおいて専門的な科学分野の知識/技術を修得し、そこで開発した手法と自身のアートコンセプトを結びつけ、芸術と科学の境界を横断するような独自の表現フォーマットを探求する。 | オランダ |
| 10 | 佐々木 愛 Sasaki Ai |
オーストラリア メルボルン ヴィクトリア・カレッジ・オブ アート、絵画部門での制作研修 | オーストラリア |
| 11 | 佐々木 加奈子 Sasaki Kanako |
新たなレンズベースメディア(主にビデオアート)の可能性の研究。ビデオ作家と共同制作などを含め、社会性に富むテーマをより身近な事として伝えられる作品作りを行う。ISCPプログラム滞在。 | アメリカ |
| 12 | 辛 愛麻
Shin Ema |
オーストラリアで生息する独自の動植物の考察と、人間と動植物の形態を融合した木版画、コラージュの制作、インスタレーションの研究。 | オーストラリア |
| 13 | 平野 薫 Hirano Kaoru |
気配の残る衣服を糸にまでほどき、再構成するという方法で、作品『ベルリンの家族の肖像』を制作する。その作品の制作過程では、家族に主題を置きつつ、その中に『歴史』を表現する方法を模索する。 | ドイツ |
| 14 | 堀崎 剛志
Horisaki Takashi |
2次元空間と3次元空間の境界領域に存在する抽象表現の追究(彫刻からのアプローチと絵画からのアプローチの実践を通じて) | アメリカ |
| 15 | 三木 悦子
Miki Etsuko |
陶磁器デザインにおける石膏型成型に対する装飾の個の表現価値の可能性 | ドイツ |
| 16 | 村山 伸彦
Murayama Nobuhiko |
ドイツの自然科学分野における事物の生成についての発見と成果について調べ研究し作品として展開する。また多様な価値観が交錯する現在のベルリンにおいて個人と全体の在り方、そして共有可能な知覚への考察を踏まえ、今後の作品制作/発表の両方の活動の方向付けを行う。 | ドイツ |
| 17 | 山本 竜基
Yamamoto Ryuki |
日本文化の源流である中国の文化および生活を視察し、アジア人に共通するアイデンティティー(集合無意識)を探り、具象絵画として作品化する。 | 中国 |
平成21年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 東亭 順 Azumatei Jun |
四方を5つの他国に囲まれ、武力によって永世中立を維持してきた重武装の国家としてのスイスの歴史/文化/自然/生活を見つめ、今のあり方について学び、日本のそれらとを比較し、生活レベルでの美術のポジションを考察し、自己の創作の新たな可能性を探求・実践する。 | スイス |
| 2 | 阿部 幸子 Abe Sachiko |
イギリスを中心としたパフォーマンス/ライブ・アートの現状についての調査及び作品制作 | イギリス |
| 3 | 江口 さとる Eguchi Satoru |
サラ・ジーのスタジオにて、巨大なインスタレーションの制作のプロセスと新たな素材の可能性を研究し、それに基づいた実験的な制作、発表を行うことで、新たな作品の方向性を見出す。 | アメリカ |
| 4 | 沓名 弘美 Kutsuna Hiromi |
中国花鳥画の諸技法の修得、及び創作理論、教育法の修得。筆法を活用した表現の開拓。東洋絵画の伝統材料研究と、材料と色彩の視点から日本文化の源流の探索。 | 中国 ブータン |
| 5 | 佐川 由佳 Sagawa Yuka |
版画が持つビジュアルコミュニケーションメディアとしての側面に焦点を当て、現在の版画が担う役割を考察しながら、自身の制作において「技法の背景にあるもの」と「紙の上に表出されるもの」の均衡と拮抗を追求する。 | オーストリア |
| 6 | 塩原 れじ Shiobara Reggie |
写真家アニー・リーボヴィッツ氏のもとで、「人間の本質を美しく抉りだすポートレート写真」をキーワードに、コンセプチュアルなイメージをより洗練されたアートへ昇華させる、そのプロセスと手法を現場で学び、自身の制作に反映させる。 | アメリカ |
| 7 | 高橋 朋子(anti-cool) Takahashi Tomoko |
過去の事例の追体験と実験、また様々なメディアへの認識を深めることにより、肉体表現に限定されない、他分野との垣根を越えた力強いパフォーマンスやビデオ作品の制作を目指す。 | イギリス |
| 8 | 田中 奈緒子 Tanaka Naoko |
現代パフォーミング・アーツ・シーンの発信地であるドイツ・パクトツォルフェラインにおいて『「影」の潜在的力』をテーマに、パフォーミング・アーツとビジュアル・アーツの関係を研究し、実験的制作を行い、発表する。 | ドイツ |
| 9 | 寺田 由希子 Terada Yukiko |
美術の歴史における普遍的テーマである身体性をアーティスト アルバ・ドゥルバーノとのコラボレーションを通し、異なった世代、視点、表現方法から共通する現代美術における身体性の研究をする。 | ドイツ |
| 10 | 中里 伸也 Nakazato Shinya |
自身の専門と違う分野(立体、動画、インスタレーション)の技術と表現方法の習得。今まで取り組んできた課題の更なる発展と新作への取り組み。 | フランス |
| 11 | 中島 吏英 Nakajima Rie |
イギリスを中心にヨーロッパ現代アートにおける素材概念をリサーチすることで、自身の音と物質と空間を扱う制作実践の手法を再考。 | イギリス |
| 12 | 中間 小織 Nakama Saori |
インスタレーションにおいて、環境と、身体性に重点を置き、複雑に変化し続ける環境と、人間、芸術表現の新たな在りかたを研究する。 | ベルギー ドイツ |
| 13 | 橋本 尚樹 Hashimoto Naoki |
「魅せる空間/建築の制作プロセスの体得、そして実践」官能的ともいえる空間で人々を魅了するATELIERS JEAN NOUVELの建築作品において、その空間制作の生の現場に身を投じ、また現地での生活を通じて、彼らの実践的手法を体得、そして実践すること。 | フランス |
| 14 | 英 ゆう Hanabusa Yu |
アジアの自然環境と文化的背景の上に成り立つ共通認識としての精神的色彩観と自然観に関する検証と考察。ワークショップ開催の為のモノプリントの研修とレジデンスの集大成として個展を開催する。 | タイ |
| 15 | 藤江 竜太郎 Fujie Ryutaro |
中世以降から見られるドイツ特有の審美観の考察し、日本との比較・検証を行う。それを基にサイトスペシフィックをキーワードとした、インスタレーションを制作し、発表する。 | ドイツ |
| 16 | 牧島 基丈 Makishima Mototake |
一般的に映画を鑑賞する行為は、映像内の仮想の空間で構築されるストーリーに対し、私達の感覚を通して理解認識するという事を前提に置き、エドワード・T・ホール著作の「かくれた次元」で提唱された近接空間学(プロクセミクス)を基に、現在のコミュニケーション方法を研究し、映像作品を制作し発表する。 | イギリス |
| 17 | 米倉 大五郎 Yonekura Daigoro |
切ること(カット)や張付けること(ペースト)そして転写像(コピー)を作ることも可能な自作した特殊な塗料を使って、平面作品を制作する際の描写方法及び形式について研究する。 | ドイツ |
平成20年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 安達 亜衣子 Adachi Aiko |
チェコ芸術の根底に共通する、闇のノスタルジーを苗床に、古典絵画の普遍性を以って、坂口安吾の寓話作品を取り上げ、画本を編む。 | チェコ |
| 2 | 石澤 英子 Ishizawa Eiko |
現代オランダデザインの傾向に見られる独特なコンセプチュアル(概念中心的)デザインと現代アートの関係性を調査し、物質主義中心の現代社会における芸術のあり方を、”物作り”としてSOCO(アートに関する社会現代センター)での研修、空間を利用した制作、展示、公衆との関わりを通しての研究。 | オランダ |
| 3 | 伊藤 真喜子 Ito Makiko |
Magpie Music Dance Companyにて、「その瞬間(real time)」における振り付けの可能性を追究することを目的として、上演芸術としてのグループインプロビゼーションを、実際の公演・創作活動を通して学ぶ。 | オランダ |
| 4 | 上野 梓 Ueno Azusa |
工芸とアートの境界、技術と感性、土地とそこに生まれる美術をキーワードに陶芸技術の習得、作品制作、人や場所との交流を行う。 | ドイツ |
| 5 | 小笹 彰子 Ozasa Akiko |
皮膚と洋服の関係に着目し、ドイツの歴史が刻まれた古着を用い、現代ドイツの変容を日本と比較検証し、制作及び発表を行う。 | ドイツ |
| 6 | 梶浦 聖子 Kajiura Seiko |
ジョグジャカルタで現地の作家や職人と連携しながらロストワックス技法による美術鋳物を再興する。その課程で鋳造工程のすべてに関与することでしか生まれない表現の可能性を追求する。 | インドネシア |
| 7 | 高山 穣 Takayama Jo |
コンピューターグラフィックスにおける手続記述法を用いた造形表現技法の研究と、それを応用した作品制作 | アメリカ |
| 8 | 長瀬 香織 Nagase Kaori |
1.中国画の修得 2.中国の手漉き紙の伝播経路と製紙法の研究 | 中国 |
| 9 | 奈良 エナミ Nara Enami |
多様な言語・文化・民族で構成されるニューヨークで、コミュニケーションについて考察し、自己の表現の可能性を探る。 | アメリカ |
| 10 | 西野 裕樹 Nishino Hiroki |
メディア・アートのためのネットワーク化された、タンジブルなインターフェイスを持つ、サーフィス・コンピューティング・プラットフォームの研究および、それを利用した作品制作。 | シンガポール |
| 11 | 林 由未 Hayashi Yumi |
人形劇(チェコ)における舞台美術・人形・仮面の研究 | チェコ |
| 12 | 菱沼 輝充 Hishinuma Terumitsu |
知覚経験による世界と自分を見るための方法の発見と、素材の技術的発展に伴う表現方法の確立を目指す。 | イギリス |
| 13 | 古堅 太郎 Furukata Taro |
カーリン・ザンサー女史の下で、サイトスペシフィックをキーワードに、現代ドイツのアートプロジェクトの手法とプロセスを学び、自身の制作に反映させる。特に壁崩壊後のベルリンに於いて、アートプロジェクトが都市形成に果たした役割を研究する。 | ドイツ |
| 14 | 宮下 理世 Miyashita Michiyo |
スウェディッシュメランコリー/新しさと古さの対極的価値の提唱。スマートテキスタイルの応用/新技術のスマートテキスタイルを駆使し、日常生活のための道具を製作 | スウェーデン |
| 15 | 宮山 香里
Miyayama Kaori |
自身のテーマを堀り下げ適した形で表現・発表するために、版画という二次元的な表現を用いた「空間性-Spazialita-」を追究する。技法の研究及びイタリア独特の歴史的展示空間に合わせた制作、プレゼンテーションを実行する。 | イタリア |
| 16 | 武藤 梓 Muto Azusa |
「布の持つ動きとそのデザイン」という研究テーマで、イタリア独自の染織技法や、産業と結びつく現在の手法を実践で学び経験する。デザインとを技術の両面からこれまでの作品と対比し、布に「機能」を持たせ、より布としての価値や可能性を各分野に広げる作品へとする。 | イタリア |
| 17 | 吉田 舞 Yoshida Mai |
人間の感情、世界、環境、価値観を表現する為に、ロンドンを拠点に国際的なコミュニケーション法を視覚的、音楽的に研究し、それらをテーマにしたショートアニメーション映画を制作し、発表する。 | イギリス |
平成19年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 阿部 さやか Abe Sayaka |
銅版画とシルクスクリーンによる作品制作とオランダにおける身体と環境に安全な版画制作方法の研究 | オランダ フランス |
| 2 | 上田 麻希 Ueda Maki |
メディウムとしての匂い:その可能性を芸術的かつ科学的な視野から検討する | オランダ ベルギー |
| 3 | 内田 早苗 Uchida Sanae |
一枚のカードの「表」「裏」「間」、コード(暗号)とメタファー(隠喩)を生かし、子どもの創造力によって物語を作ることのできる新しい絵本感覚の提案 | ドイツ |
| 4 | 小木曽 瑞枝 Ogiso Mizue |
スウェーデン独自の塗料(Falun Red)の研究と伝統的な木工技術の習得、及び作品制作・発表。また教育普及施設の視察によりワークショップを取り入れたあらたな作品制作への展開を探る | スウェーデン |
| 5 | 小林 ともえ Kobayashi Tomoe |
生身の人間によって作り上げられる舞台空間を、観客の想像力を刺激することにより、さらに詩的な空間へと牽引する造形物(小道具・衣装)の役割に注目し、その機能を掘り下げて研究して、舞台空間における造形表現の可能性を探る | フランス |
| 6 | 澤田 知子 Sawada Tomoko |
現在の写真と美術の関係、作家とギャラリーの在り方について考察するとともに、スタジオで作品制作 | アメリカ |
| 7 | 菅野 かおり Sugano Kaori |
西欧における現代の漆芸の手法を体得し、日本の漆芸技法と組合わせる事で、新たな表現方法を探究し、制作、発表する。また、各地で所蔵される歴史的に重要な漆器及び擬似漆器の調査、研究を行う | スペイン |
| 8 | 田口 一枝 Taguchi Kazue |
新しいライティングの技術を習得。工芸という枠に止まりがちなガラスをグローバルに活用し、光と組み合わせたインスタレーションの展開を試みる | アメリカ |
| 9 | 武田 裕介 Takeda Yusuke |
「空間内異空間」:既存のある特定の空間に3次元コンピューターグラフィックで異空間を発生させる。この空間建築の実験を通して、建築における「空間」と建築および人間との関係性を追及する | ドイツ |
| 10 | 橋爪 彩
Hashizume Sai |
壁、人種、新旧などに対し、様々なインターフェースが存在するドイツ/ベルリンで「境界」というテーマを総体的に考察し、本来すでにフレームにより外界から切り抜かれた絵画作品に、より多面的な界面性を与える | ドイツ |
| 11 | 山口 紀子 Yamaguchi Noriko |
西洋と日本における都市空間と建築空間の比較と、自己の創作活動における空間の重要性を考察する | ドイツ |
| 12 | 吉本 直子 Yoshimoto Naoko |
通過儀礼に用いられる白い衣についての日英調査と、白い衣のもつ象徴的意味の考察及び論文執筆、さらにそれに基づく美術作品の制作 | イギリス |
平成18年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 有吉 睦子 Ariyoshi Mutsuko |
コンテンポラリーダンスにおける身体表現能力の研鑽と、作品創作プロセスの体験型研修 | ベルギー |
| 2 | 梅原 麻紀 Umehara Maki |
ドイツ現代美術のあり方を日本と比較し、現代の人間存在を立体空間と記憶の関係において表現する。そして、異なった種類の展示会場で、コンテクストを変えて見えてくるインスタレーション作品の新しいあり方を提示したい | ドイツ |
| 3 | 河合 政之 Kawai Masayuki |
メディア情報社会における人間存在と世界との関係性の問題、都市および生活環境の問題、そして歴史・物語の問題について考察、表現するビデオアート作品の制作および発表 | アメリカ |
| 4 | 久保田 弘成 Kubota Hironari |
Dead Chickensの空圧機具による高度な彫刻作動技術についての考察とその応用による自己作品の展開 | ドイツ |
| 5 | 呉 鴻逸 Hong-Yea Wu |
サステナブル建築のプロトタイプ設計を通じて、今日の価値多様社会に適合した情報変数化に基づいた設計方法論の構築を行い、そこから派生する建築表現の可能性と都市的意義を検証する | オランダ |
| 6 | 齋藤 麗 Saito Rei |
インスタレーションの形態と可能性についての調査、研究および制作 | フランス |
| 7 | 鈴村 敦夫 Suzumura Atsuo |
モザイクの歴史・地域的背景を学び、モザイクを深く研究・調査し、保存・修復技法を学ぶ中で、古典壁画技法の習得及び新しいモザイクの表現の可能性を探る | イタリア |
| 8 | 須長 檀 Sunaga Dan |
Re-think:ナショナルロマンティズムを背景としたSwedenクラフト、デザイン、アートの総合表現 | スウェーデン |
| 9 | 徳田 純一 Tokuda Junichi |
北欧住宅においてアートオブジェクトがどのように空間を豊かにしているかリサーチし、家具量産技術を用いた住宅空間向け現代マルチプルアートの制作を行う | スウェーデン |
| 10 | 新堀 健 Niibori Ken |
科学と芸術の研究および作品制作/発表 | ドイツ |
| 11 | 野口 里佳 Noguchi Rika |
ドイツでネガカラープリントの技術を習得する。そして都市に住む動物と、自然の中の動物の姿の比較を通した新たな写真作品を制作する | ドイツ 東アフリカ |
| 12 | 野田 結子 Noda Yuko |
美術表現における視覚言語のコミュニケーション理論をパフォーマティブ概念から考察、探求しそれに基づく制作および作品発表 | イギリス |
| 13 | 福田 恵 Fukuda Megumi |
レベッカ・ホルン氏のもとで、インスタレーションの手法と制作プロセスを学ぶ。野外や歴史的建造物での展覧会に伴い、より普遍的に、人間本来の心の拠るべき所について模索する | ドイツ |
| 14 | 牧野 豊 Makino Yutaka |
メディアアートにおけるサウンド/空間の関係性について知覚の側面から考察する。その実践としての3次元立体音響の研究およびそれを用いた作品制作 | アメリカ フランス |
| 15 | 宮本 千春 Miyamoto Chiharu |
現代美術発祥の地ドイツにおいて現在の美術の状況を調査し、自己の追及・確認を行う。作品コンセプトである二次元と三次元を共存させる視覚操作的表現を現実化する | ドイツ |
| 16 | 森田 一弥 Morita Kazuya |
既存建造物を利用した都市・建築の計画手法に関する調査・研究・製作 | スペイン |
平成17年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 青木 克世 Aoki Katsuyo |
様々な文化が混在するNYにて、装飾とそれが持つ精神性の関係について歴史と文化から考察。また陶芸施設の滞在制作により、アメリカ陶芸を日本陶芸との差異から研究し、陶磁を使用した自身の仕事を世界に照らして考える。またNYで予定している3箇所の個展を通して様々な意見を得、新しい展開へつなげたい | アメリカ |
| 2 | 秋元 珠江 Akimoto Tamae |
変化の激しい中国で造形の価値基準と私自身の造形的ルーツを探り、制作に反映させる | 中国 |
| 3 | 岡田 尚三 Okada Shozo |
イタリアの現代家具工芸を素材、デザイン、色彩及び住空間から探求する | イタリア |
| 4 | 楠原 生雄 Kusuhara Ikuo |
メキシコの伝統的かつエコロジカルな郊外型住居建築である“アシエンダ”について、気候風土への土着的な適応方法を調査し、環境共生のあり方を模索するとともにメキシコ・コロニアル建築の本質について考察する | メキシコ |
| 5 | 田中 功起 Tanaka Koki |
作品制作におけるコラボレーション(共同作業、共同制作)の可能性について考察し、実践する | フランス |
| 6 | 土屋 紳一 Tuchiya Shinici |
デジタル化が進んだ写真に対し、新たな表現の研究としてGPSを用い、ドイツにて都市構造、地形、文化を調査し、制作・発表を行う | ドイツ |
| 7 | 西 光一 Nishi Koichi |
インタラクティブ映像におけるサウンドとコンピュータグラフィックスの表現研究、及びその調査-物理現象のアルゴリズムを用いたオーディオ&ビジュアルシンセシスの領域を中心に | アメリカ オランダ |
| 8 | 長谷川 友紀 Hasegawa Yuki |
石版画による表現技術の可能性追求、そしてワークショップへの展開 | オランダ |
| 9 | 林 憲昭 Hayashi Noriaki |
古典的なプリント技術であるシアノタイプ(青写真)の技術的表現の可能性と、自己の作品テーマの研究。及び、2004年度、複雑な民族的・政治的背景を持つスペイン・バスク地方で開催された現代美術ビエンナーレManifesta5の開催意図とその成果の調査、そこから垣間見える欧州現代美術事業の研究 | スペイン |
| 10 | 針生 康 Hariu Shizuka |
コレオグラフィによる身体と空間、コンテンポラリーダンススペースのデザインと研究-ベルギーコンテンポラリーダンスを主にしたヨーロッパの現代舞踊とその空間のデザイン | イギリス ベルギー |
| 11 | 東出 美保 Higashide Miho |
日本の伝統美学や宗教感を探索しガラスという素材に反映させ、ビジュアルヒーリングを主題に光や反射・歪みに焦点をおいたキルンガラスの造形手法を模索・発展させ海外にて制作発表。欧州工芸の推進・展開の仕方を学び今後の日本ガラス工芸の国際推進を考察する | イギリス |
| 12 | 樋口 真美 Higuchi Mami |
「空間」をテーマに、コンセプトの追究とそれに基づいた制作プロセス、研究プロジェクトの考察。同時にポルトガル独自の美術文化の研究と、それらを反映させた作品制作とその発表 | ポルトガル |
| 13 | 福田 龍郎 Fukuda Ryuro |
新たな思想と価値を模索する現在のポーランドとドイツで、アイロニーによる価値認識の変換を考察し、実験制作、発表を行う | ポーランド ドイツ |
平成16年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 荒木 珠奈 Araki Tamana |
・メキシコ独自の自然素材技法の研究 ・銅版画とインスタレーション作品の制作、発表 |
メキシコ |
| 2 | 有山 宙 Ariyama Hiroi |
situationistの現代的再構築とそのデザインへの応用:都市を「状況」として捉え、リサーチ、及びデータ解析することで現代のリアルタイム「状況」地図を作ることを試みる。また、その「状況」地図を条件とした建築デザインを提案する | イギリス |
| 3 | 飯田 祐子 Iida Yuko |
中国・韓国・日本を中心とした現代アジアの社会と人間個人における伝統文化の関わり方を検証し、東洋のアイデンティティを強く訴えることのできる作品の表現を探求、制作、発表 | 韓国 中国 |
| 4 | 石塚 マコ Ishizuka Mako |
スウェーデンの文化における「家」「家族」を「ドメスティック」をキーワードに研究。日常という自明のものを対象化させるインスタレーション作品の制作・発表。体験を重視した作品による観客との新たな関係性の提示 | スウェーデン |
| 5 | 岩熊 力也 Iwakuma Rikiya |
欧米中心美術観からの脱却と、ラテンアメリカ文化圏における歴史認識と芸術の関係の考察、及びそれに基づく制作と発表 | メキシコ |
| 6 | 蛯名 優子 Ebina Yuko |
ヨーロッパにおけるアーティストブックの現況と手製本技術の研究、およびその素材としての手漉き紙技法の調査を行う。また、現地での制作・発表を通してアーティストブックによる芸術表現の可能性を追求する | オランダ |
| 7 | 遠藤 拓己 Endo Takumi |
地球上の多様な言語を媒介として構築される音声ドメインによるデータ検索プログラムの開発と、メディアアートのテクノロジーを駆使して組み上げられるカルチャラル・データベースの実現化を目指したプロジェクトについての研修を行う | フランス |
| 8 | 近藤 哲也 Kondo Tetsuya |
米国における、メディア芸術におけるソフトウェアとハードウェアの調査と研究、および作品の制作発表と現地の芸術家たちとのコラボレーション活動を行なう | アメリカ |
| 9 | 下大迫 謙之 Shimoosako Kaneyuki |
先進性と伝統の融合をテーマにドイツと日本を比較し、我々が向かおうとしているその未来像を現代美術の視点から探る | ドイツ |
| 10 | 田島 史朗 Tajima Shiro |
ロウ型鋳造(ロストワックス)による彫刻制作の研究 | イタリア |
| 11 | 流 麻二果 Nagare Manika |
NYとトルコでの滞在制作とワークショップを通して、美術作品の支持体としての布地と日常生活における布地、ファインアートとファッション、その影響と関係性の研究 | アメリカ トルコ |
| 12 | 前田 真帆 Maeda Maho |
1.西洋における音の探求と記録 2.絵画の中での三次元的思考の展開と表現の追及 3.音の発生する空間(劇場)での作品発表(個展) |
ドイツ |
| 13 | 松村 誠一郎 Matsumura Seiichio |
音と身体感覚の要素を取り入れたインタラクティブアート作品の制作と研究 -音響制御とインターフェイスデザインを中心として- | オランダ |
| 14 | 和田 章江 Wada Fumie |
文化の結節点として発展し続けるベルリンで、作品コンセプトである「存在のよるべき場所」について研究する。ドイツ芸術における人間の存在の捉え方や、虚構性を含んだ現実世界との関係性を考察し、独自の表現を拓く | ドイツ |
平成15年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 足立 涼子 Adachi Ryoko |
アーティストブックの製作実習を通した西洋の書物と出版に関する調査・研究 | ドイツ |
| 2 | 岩男 和子 Iwao Kazuko |
写真空間の創造を通しての国際交流と感光乳剤を使った写真表現の技術指導、及びイギリスの美術教育現場における写真表現の役割と可能性について探り、リサーチをする。 | イギリス |
| 3 | 太田 真理子 Ota Mariko |
版を使用した現代美術の表現探求およびカナダにおける美術状況の検証と美術表現を通した国際交流。 | カナダ |
| 4 | 大塚 聡 Otsuka Satoshi |
社会、環境と美術の関係、及び個の表現と社会との関係に基づくアートの可能性について、独国にて考察し、現地での作品制作発表を通して、環境と自己との反映作用から社会へと拡張する作品の探求と実践を行う。 | ドイツ |
| 5 | 大塚 泰子 Otsuka Yasuko |
ヨーロッパにおけるアートの現況を体感し、作品上多くの共通性が見出せる作家アラン・ジョンストンの思想の源泉を考察、さらにそれを自己に照射させ、新たな作品の可能性を追求する。 | イギリス |
| 6 | 笹井 史恵 Sasai Fumie |
漆をキーワードに自身とアジアの源流を探り、それを作品に反映させる為の考察、及び作品制作、発表 | 主にタイ |
| 7 | 高橋 幸世 Takahashi Sachiyo |
アートにおけるコラボレーションの可能性を特に聴衆参加とニューメディアの見地から考察し、海外のアーティスト、科学者、技術者との共同作業により、新しいアートの方向性を提示する作品を製作・発表する。 | カナダ チェコ |
| 8 | 瀧 健太郎 Taki Kentaro |
イメージとサウンド、テクノロジーと観客、空間などを意識した新たな表現の可能性の探求。またそうしたメディア芸術を取り巻く現地周辺、ヨーロッパのアートの環境のリサーチとレポート。 | ドイツ |
| 9 | 土岐 謙次 Toki Kenji |
(1)漆造形の立方体的核となる胎における現代的産業素材による造形手法の探求とその製作段階におけるコンピューターシュミレーション導入の可能性の研究 (2)現代的漆造形作品の西欧及び国内漆産地における発表活動による、漆素材を用いた表現の可能性の探求と敷衍 |
イギリス |
| 10 | 野口 香子 Noguchi Koko |
メルロ・ポンティ生誕の地フランスにおいて、国際芸術都市、およびマルク・クチュリエ氏、田原桂一氏のもとでの研修。Galerie etats d'artでの展覧会 | フランス |
| 11 | 野口 靖 Noguchi Yasushi |
1.コンピュータと鑑賞者を繋ぐ新しいインターフェイス(接点となる機器またはプログラム)の開発研究 2.アメリカ合衆国内の研究機関におけるコンピュータ教育の調査・分析 |
アメリカ |
| 12 | 濱野 貴子 Hamano Takako |
アニメーション映画作品の芸術内容、技術の飛躍的向上をはかる。オランダの漁村アーネマウデンの人々の生活の中に“神話的なもの”を見つけだしフィルムの直接の題材とする。 | オランダ |
| 13 | 藤村 憲之 Fujimura Noriyuki |
公共空間におけるインタラクティブ・アートの実践を通じた研究。ペンシルバニア州ピッツバーグ市を中心とし、地域のパブリックアートの団体などと共同したプロジェクトを行う。 | アメリカ |
| 14 | 宮元 三恵 Miyamoto Mie |
”Bliss(よろこび)”ヨーロッパ内数ヶ所で計100人の子供とのコラージュ・空間の共同制作の企画実施、またその結果を下敷きにした具体的な「場」の制作を通し、「子供の場」と「大人の場(社会)」との接点のあり方を探る。 | ドイツ (イギリス、オランダ) |
| 15 | 山成 美穂 Yamanari Miho |
ドイツにおける青少年の芸術教育の役割、可能性、実情について、現行の青少年芸術学校での実践調査、その仕事に従事する指導者の立場をもつアーティストとの対話、大学での理論研究から自分の芸術教育への展望を発展させる事 | ドイツ |
| 16 | 奇神 くり Yorigami Kuri |
オランダにおけるファインアートとデザイン/工芸の関係性、またその可能性について研究。それらの研究により、オリジナリティーある表現立場・形態を確立する。 | オランダ |
平成14年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 赤坂 知也 Akasaka Tomoya |
バーゼルプロジェクト−多重輪郭的状況下における都市の解読・記述 | ドイツ |
| 2 | 石井 瑞穂 Ishii Mizuho |
アジア地域において、自己アイデンティティーの追求をもとに環境の境界探求。(自然と人間の関わりを地域の素材で表現、研究する) | 主にマレーシア |
| 3 | 稲村 真理英 Inamura Marie |
<光>を人はどのように捉えアプローチしてきたのか、美術作品、建築空間におけるその在り方を研究し、光の多様性の認識を深め、幅広い観点から独自の表現を拓くことへつなぐ | フランス |
| 4 | 猪鼻 秀一 Inohana Shuichi |
斬新な照明技術と秀逸した演出から独自な映像的シルエットを創る舞台監督に師事し、新たな映像表現を学び、広く日本に伝える | イタリア |
| 5 | 大島 祐司 Oshima Yuji |
メディアアクティヴィズムの理解と実践 | オーストリア フランス |
| 6 | 小野 博 Ono Hiroshi |
現代社会に真摯に対応しているオランダ社会とオランダ美術・映像表現の関係性についての研究、オランダにおけるメディアアートの中枢的機関モンテビデオにおける研修および制作 | オランダ |
| 7 | 木村 太陽 Kimura Taiyo |
認識、思考体系としての言語と群集心理、そしてその関係性の研究 | ドイツ オーストリア アメリカ |
| 8 | 桑山 彰彦 Kuwayama Akihiko |
アイルランドを中心にケルト文化、その美術・装飾に見られる自然観の研究、及び日本古来の自然観と比較、対照し、その共通項を美術作品化する | アイルランド |
| 9 | サキ サトム Saki Satomu |
1.研修指導者のもと、イギリスにおける社会思想を日本またはアジアの物と比較研究し、それと共に現代美術との深い関係を考察、自己の作品にさせ最終的にはロンドンで作品を発表する。 2.イギリス各地で頻繁に行なわれている同年代アーティスト達による自己組織運営のグループ展を調査し現地の同年代アーティスト達との対話に基づき彼等と自主企画展を実践する |
イギリス |
| 10 | 武居 京子 Takei Kyoko |
・写真/‘時間と意識の流れ’を表現した写真表現(自己のフォト プロジェクト) ・ニューヨークの大学において、その写真教育と学生作品を探求 |
アメリカ |
| 11 | 田中 香菜 Tanaka Kana |
景観設計学を基盤とするインスタレーション・アーティストや、金属を主に扱う環境デザイン作家たちとの共同制作を通して、現代及び未来建築の内外に共鳴する光とガラスの芸術を探求、制作し、現地発表する | アメリカ |
| 12 | 原 高史 Hara Takafumi |
ドイツでのプロジェクト、展覧会を中心に現地に滞在し、コミュニケーションを重点に置き「場」から発生するArtの必要性と役割を見い出し、日本とドイツのArtの必要性を同時に比較検証する | ドイツ |
| 13 | 増山 士郎 Masuyama Shiro |
アートアクティビスト及び、社会との関係がテーマのアーティストのリサーチ。成果をもとに、人のリアクションを誘発する、従来にないコミュニケーションアート作品を製作発表。アーティスト同士のネットワークを形成できるようなコミュニティースペースを、東京に実現するための方法論の習得と、ワールドワイドなネットワーク基盤の構築 | アメリカ |
| 14 | 松岡 聡 Matsuoka Satoshi |
Kinetic Design Systemをもとにした都市の表現:刻々と変化する都市の現象をリサーチし、動的なダイアグラムでの表現をもとに、デザインとダイレクトにむすびついたフィードバック可能な都市における人間の活動を表現するシステムをつくる | オランダ |
| 15 | ミツイ タカシ Mitsui Takashi |
パブリック・アートの屋外展に参加してその社会的意義・必要性を考察することと、ドイツ人の作家との二人展を通して双方の創作の国際性・独自性・世界観などを再発見・再確認すること | ドイツ |
| 16 | 山出 淳也 Yamaide Junya |
移民としての風景、曖昧な境界についての調査、探求 | フランス |
| 17 | 吉川 秀 Yoshikawa Hide |
文化的、政治的にグローバリズムと地域の独自性の両面性を併せ持つフランスで、 現代社会の中でのアートとアーティストの意義と可能性を体感すると共に、確固とした歴史観に基づく 彼らの根底にある現代美術の論理を理解したい | フランス |
平成13年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 市毛 康英 Ichige Yasue |
「進歩の神話」が崩れ去ったポストモダン社会における人間の発展に対する欲求の行方、機械文明との関わり方を英国にて考察し、それをもとに表現形式構造と主題の相互作用を重視した作品の制作、発表。 | イギリス |
| 2 | 小谷 元彦 Odani Motohiko |
鎌倉彫刻とバロック彫刻との比較研究及び技術の習得。それらを融合させた従来にない彫刻を制作、発表。またバロック建築空間と彫刻の関係の研究 | オランダ トルコ イタリア |
| 3 | 開発 好明 Kaihatsu Yoshiaki |
アメリカの同世代の作品傾向と私の作品との共通点、相違点の概念的な部分での研修と、アーティスト達によるギャラリー運営のアプローチや方法論の研修 | アメリカ |
| 4 | 北原 愛 Kitahara Ai |
グリム童話の生まれた国で、童話における社会観・道徳観について考察し(女性の立場など)その研究をふまえた作品を制作する。又、都市分散型の国ドイツにおける現代美術界のしくみを視察(フランスとの比較) | ドイツ フランス |
| 5 | 金 恵貞 Hyejeong Kim |
1.英国における陶磁器製作技術の研修(Sronewareの製作技法を中心に) 2.Identity and Modernity in non-European Art(Chelsea College of Art and Designの共同研究プロジェクト) |
イギリス |
| 6 | 久保田 香 Kubota Ko |
ドイツ現代美術の研究、ひいては日本とドイツにおける美術、文化の比較研究、また、その比較の構図をこえた表現形態の探求、実践 | ドイツ |
| 7 | 佐久間 華 Sakuma Hana |
現代美術家アンソニー・キー氏の指導による新技術と理論(Multi-cultural Theory,Critical & Cultural Theory)の習得 | イギリス |
| 8 | 澤 拓 Sawa Hiraki |
現在のイギリスにおける芸術文化の社会への拡がりの形態と作品発表の場の考察 | イギリス |
| 9 | 芝山 昌也 Shibayama Masaya |
アメリカと日本におけるオリエンタリズムに対する認識とその差異について研究し、現代彫刻のフォルムとコンセプションに関する民俗的独自性を考察する。そして、国際的な彫刻表現の新しい可能性を探求する。 | アメリカ |
| 10 | 杉原 有紀 Sugihara Yuki |
水ディスプレイを用いたドーム空間の生成に関する研究 | フランス |
| 11 | 関口 涼子 Sekiguchi Ryoko |
他者と出会うことは可能か-様々な表現方法、媒体(インターネット、書籍出版、翻訳)を通じて様々なアーティストと同時期にコラボレーションを行う試み | フランス |
| 12 | 徳永 陶子 Tokunaga Toko |
色彩の記憶-(中世民話、説話、伝承における色彩)中世以降の南仏に伝わる民話、説話から、当時の人々の色彩に対する意識を探り、現代と比較することで色彩に対する新たな意味づけを試みる。また、この研究を基にした連作の制作と展示を行う | フランス |
| 13 | 平木 繁 Hiraki Shigeru |
イギリスのパブリックスペースにおける建築デザイン理論と手法を実践を通して学び、日本の都市環境における建築デザインの新しい方向性を考察、探求する | イギリス |
| 14 | 安田 佐智種 Yasuda Sachigusa |
足元についての考察(サウンド・ウォールの制作/足裏からの写真制作) | アメリカ フランス |
| 15 | 山下 英子 Yamashita Eiko |
英国及び欧州における版画工房の状況と、新素材の研究-アーティストとの関り、コンピューター導入状況とその活用法- | イギリス |
| 16 | 湯川 雅紀 Yukawa Masaki |
日本人として、日本の文化、伝統を背景(表現のルーツ)として持つみずからの創作活動が、今日の国際的な美術状況の中で普遍性をもつ可能性を探る | ドイツ |
| 17 | 渡部 睦子 Watanabe Chikako |
現在注目されているオランダでの建築・デザイン・アートと幼児教育を含むさまざまなソーシャルシステムとの結びつき及び衣食住に纏わる歴史的な背景における思想・視覚的リサーチと研究発表 | オランダ |
平成12年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 天江 竜太 Amae Ryuta |
大理石彫刻の研究・習得 | インド |
| 2 | 伊藤 節 Itou Setsu |
「イタリアの伝統工芸に学ぶ素材特性と形に関する研究」イタリアで歴史的に検証されてきた素材と伝統工法のあり方及び現代工芸・デザインヘの展開の仕方を学び、日本における伝統工芸と現代工芸・デザインの将来的あり方を考察する | イタリア |
| 3 | 大平 幸代 Ohira Sachiyo |
自己創出と表現―イギリスにおける社会システムと芸術 | イギリス |
| 4 | 北畠 真奈 Kitabatake Mana |
アート・デザインにおける教育プログラムの研究 | イギリス |
| 5 | 桐谷 さえり Kiritani Saeri |
芸術家デニス・オッペンハイム氏の指導によりインスタレーション技術を学ぶ。又コンテンポラリー・アート・アーバンギャルドの追求。自己の可能性を探求し表現へと導く | アメリカ |
| 6 | 工藤 菜朋子 Kudo Nahoko |
写真空間における”無限”という概念の可能性 | イギリス |
| 7 | 後藤 江里 Goto Eri |
「林檎」の歴史、意味、人々の接し方をより日常に食されているフランスにおいて研究する。ヨーロッパにおける芸術に対するコンセプトの在り方を探り、自己表現の新しい可能性を探る | フランス |
| 8 | 武松 直生子 Takematsu Naoko |
特別なケアを必要とする人達のための芸術活動について | イギリス |
| 9 | 武 智子 Take Tomoko |
セクシャリティから派生したシンボリズム、その文化的相違について考察したオランダでのメディア・アート・プロジェクトの制作 | オランダ |
| 10 | 竹村 京 Takemura Kei |
異文化における自分の肉体の観察を通して、日本と共通の問題(経済活動における美術概念の位置づけ、役割など)を自身に提起する | ドイツ |
| 11 | 谷口 真紀 Taniguti Maki |
新しい表現方法の模索:音を彫刻作品にもちこみ、従来なかったようなInteractive Artの作品をつくること。各国のArtistsとの交流 | アメリカ |
| 12 | 土屋 信子 Tsuchiya Nobuko |
フィレンツェにおけるフレスコ画ストラッポ技法の習得と自己作品への取り入れ。継続して行って来た制作発表/自己作品における英国哲学の研究、他による制作プロセスの開拓と構築 | イタリア他 |
| 13 | 鯨津 朝子 Tokitsu Asako |
フランス現代美術についての研究 -表現方法の歴史を遡り、現在フランスで活動している作家の動向、美術の発表形態及びシステムについての研鑚を極める | フランス |
| 14 | 富田 俊明 Tomita Toshiaki |
日系コミュニティ及び日系人アーティストに取材し、彼らが自己と他者をどのように捉え、どのような表現を生み出しているのかを知りながら、コミュニケーションとアイデンティティについて考える。また、取材した素材をもとに制作・発表する。 | アメリカ |
| 15 | 野口 徳雄 Noguchi Tokuo |
手漉き紙の研修とアーティスト・レジデンスを通して芸術の社会的役割を多角的に認識し、現代に新しい美意識を模索すると共に芸術家、教育者としての資質を高める | アメリカ |
| 16 | 羽川 幸一 Hagawa Koichi |
イスラエルにおける壁画制作とチェコ共和国におけるFilm編集と映画祭出品 | イスラエル他 |
| 17 | 福原 栄子 Fukuhara Eiko |
大理石・雪花石膏石(アラバスター石)・木の加工技術の習得。それらと漆を組合せた作品制作。ヨーロッパ内美術館の日本の輸出漆器コレクションの古美術研修 | イタリア |
平成11年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 安部 典子 Ambe Noriko |
(1)版画において、スタジオカムニッツア−での写真製版技術取得 (2)コンセプトの基盤を固め、自己開放し、表現と技術の一致を探る |
イタリア アメリカ |
| 2 | 川井 由夏 Kawai Yuka |
自己の既成の思考・手法を異文化の中で見直しイギリスにおける理論的アプローチを実践する為に制作を試みテキスタイルを主として媒体とする表現の可能性を探求する | イギリス |
| 3 | 久野 靖広 Kuno Yasuhiro |
周辺環境の分析と連携した建築デザイン・表現 | スイス |
| 4 | 小金沢 健人 Koganezawa Takehito |
人間の生活における「時間」の概念を拡張・規定するものとしての映像の研究、及び現地での作品制作発表 | ドイツ |
| 5 | 佐佐木 實 Sasaki Minoru |
書芸術における言葉(テキスト)の位置についての研究、また、それに基づく制作 | フランス |
| 6 | 島袋 道浩 Shimabuku Michihiro |
海辺の町、海上での視覚芸術と文化の調査。そしてそこでの新しい可能性を探り、作品制作及び発表をする | ブラジル |
| 7 | 曽根 裕 Sone Yutaka |
石(特に大理石)の彫刻技術を学ぶこと。パブリック・アートにおける大規模な石彫の構造・設置の実際を学ぶこと | アメリカ |
| 8 | 高浜 利也 Takahama Toshiya |
各種タイ美術の研修・研究及びタイの環境下における作品制作-ドロ−イング・版画からマルティプル・彫刻、そしてインスタレーションへの展開- | タイ |
| 9 | 辻 伸也 Tsuji Shinya |
コンピューターグラフィックス・アニメーションの視覚伝達効果の分析及びその応用 | ドイツ |
| 10 | 歳森 勲 Toshimori Isao |
現代美術作品、制作、展示(アジア性の追求、それとテクノロジーとの融合) | 台湾 |
| 11 | 額田 宣彦 Nukata Nobuhiko |
個と社会の関係から派生する美術、その社会的関係と役割、並びに絵画における今後の可能性 | イギリス |
| 12 | 三瓶 拓郎 Mikame Takuro |
現代彫刻家ジョン・アイザック氏の指導による新技術習得、他メディアとの複合を目的とした作品制作 | イギリス |
| 13 | 村瀬 恭子 Murase Kyoko |
西洋では認識されにくい「間」、日本人でもあるわたしの「空間感」を、海外において考察し、その精神性をさらに深め、意識をリアルにしていきたい | ドイツ ベルギー |
| 14 | ヤノベ ケンジ Yanobe Kenji |
ヨーロッパの現代美術状況の視察、及び海外での自作品発表による観衆の反応を考察する | ドイツ |
| 15 | 山本 奈美 Yamamoto Nami |
アーティストレジデンシーに参加し、豊富な著名招待作家達、または他のレジデント達とのディスカッションの中で、自分の作品、コンセプトを分析し、発展させ、強固にする。 | アメリカ |
平成10年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 青島 一成 Aoshima Kazushige |
1998年にフランスで開催される『パリ写真月間』を通して、「写真の展示と画像保護」「写真(感光乳剤)の保存と耐久性について」の研究。そして、年間を通しての作品制作発表。 | フランス |
| 2 | 阿部 浩二 Abe Koji |
存在と機能の社会学的探求 (美術の社会的役割と機能の研究) | フランス |
| 3 | 岩井 成昭 Iwai Shigeaki |
多文化状況をテーマにした作品プロジェクト”DIALOGUE”のヨーロッパにおける取材、発表。 | オランダ |
| 4 | 絹谷 幸太 Kinutani Kota |
美の新領域の探求及び現代彫刻における現代性への模索 | ドイツ |
| 5 | 白井 美穂 Shirai Miho |
絵画制作(映画・広告・写真等の中からイメージを援用しつつ、私自身の経験や、人々の心理を反映するものとして変形・再構築する絵画) | アメリカ |
| 6 | 近森 基 Chikamori Motoshi |
未来デザインとしてのメディア・アート研究 | ドイツ |
| 7 | 中野 良寿 Nakano Yoshihisa |
アートにおける癒しとコミュニケーション「精神薄弱児のための養護施設を訪ね芸術がいかにして傷ついた心を癒す可能性をもつのかを研究する」 | イギリス |
| 8 | 中野西 敏弘 Nakanosai Toshihiro |
作品の滞在製作及びベルリンを中心とした北ヨーロッパにおける非営利の芸術組織とその運営方法の研究 | ドイツ |
| 9 | 中山 ダイスケ Nakayama Daisuke |
International Studio Programとアメリカでの制作 | アメリカ |
| 10 | 鳴海 暢平 Narumi Nobuhira |
「犬(コンパニオンアニマル)から見たもう一つのアメリカ」さまざまな意味をもち社会に点在する犬、彼らのポジションから社会のリアリティを考察する | アメリカ |
| 11 | 西川 肇一 Nishikawa Choichi |
アメリカ現代美術における「版を使った表現」の状況リサーチ及び自己の版表現の可能性追求 | アメリカ |
| 12 | 菱山 裕子 Hishiyama Yuko |
イスラエルの現代美術の状況を検証。アーティストとそれを取り巻く要素との関係を調査し、日本や欧米のものと比較検討する | イスラエル |
| 13 | 松藤 孝一 Matsufuji Koichi |
技法Lost-waxの習得、現代ガラスの創作活動及び研究をし、アメリカのマーケットへの活動 | アメリカ |
| 14 | 丸山 直文 Maruyama Naofumi |
20世紀ドイツ美術に於ける社会と美術の関係、並びに形式と内容 | ドイツ |
| 15 | やなぎ みわ Yanagi Miwa |
複数の都市の商業施設や交通機関を撮影し、それらを再構成しながら、独自の空間を創造して作品化する。 各都市に作用する商空間のあり方を考察する | アメリカ |
平成9年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 浅井 淑子 Asai Yoshiko |
アメリカの現代美術を学ぶ〜パート・ド・ヴェール によるモザイク表現の可能性を追求し、幅広く、大胆に、ストレートに考えを主張する物作りを志す。 | アメリカ |
| 2 | 板垣 由雄 Itagaki Yoshio |
コンピューターを使用した写真作品をFineArtとして発表していくための作品理論とそれに準ずる制作方法を学ぶ | アメリカ |
| 3 | 尾崎 旬 Ozaki Jun |
人間の運動、習慣的行為における芸術の関与の可能性 | アメリカ |
| 4 | 笠原 恵実子 Kasahara Emiko |
アート、フェミニズム、哲学などを中心に勉強し、アートを通して活発な討論を行う機会を持つ。また特にスタジオでの写真撮影の技術を習得し、写真作品の制作を行う。 | アメリカ |
| 5 | 坂木 優子 Sakaki Yuko |
国立ブレラ美術学校の聴講生として技法、芸術論等の講義を受けながら実技的なことをデエゴ・エスポージト教授のもとで学び技術を習得する。イタリアバロックの絵画空間や光・暗の研究、その手法について学ぶ | イタリア |
| 6 | 佐藤 尉隆 Sato Yasutaka |
感覚・知覚・コミュニケーションを基軸に、人間精神を開放に導くための表現手段の模索を試みる | アメリカ イギリス他 |
| 7 | 新恵 美佐子 Sine Misako |
インドで起こった仏教の美術が北部でチベット仏教の絵画と、中央アジア西域美術とにわかれたその違いを学び、それぞれの場所に身を置くことで、より深い理解を得、今後の制作に生かしたい。 | インド |
| 8 | 菅原 嵯矢子 Sugawara Sayako |
タブローにおいての独自の空間を追求する為の新たな素材・技法の研究 | イギリス |
| 9 | 杉山 健司 Sugiyama Kenji |
「者を見る」こと及び「視点」についての考察。海外で外側から日本を見るということを含め、自分の続けてきた仕事をもう一度見つめ直す | カナダ |
| 10 | 高崎 賀朗 Takasaki Yoshiro |
アメリカ現代版画の考察及び美術表現の新たな可能性の探求 | アメリカ |
| 11 | 知念 良智 Chinen Yoshitomo |
西洋の建築様式と美術の流れについて研究 | ドイツ イタリア |
| 12 | 長野 由美子 Nagano Yumiko |
人・自然・美術の肯定的な道を明らかにし、その方向性の再生、創造 | チェコ |
| 13 | 廣瀬 智央 Hirose Satoshi |
都市とアート。生きた都市を解読し異文化としてのイタリアと自己の間を考察。都市とアートの可能性を探る | イタリア |
| 14 | 藤井 浩一郎 Fujii Koichiro |
アメリカの芸術文化を実感する。世界と日本の芸術文化について思考する。日本人芸術家としての創作の可能性を追及する。 | アメリカ |
平成8年度
| 対象者名 | 研修テーマ | 研修先 | |
|---|---|---|---|
| 1 | 井関 洋 Iseki Yo |
タイ国の伝統芸術の研究とタイ国の現代美術の動向を探る | タイ |
| 2 | 遠藤 良太郎 Endo Ryotaro |
イギリスの現代絵画作家との交流及びロンドンのオープン スタジオについて | イギリス |
| 3 | 奥村 幸弘 Okumura Yukihiro |
自分の中にある東洋的な精神の再認識と、それを生かす事の出来る平面絵画(タブロー)の新しい表現の模索 | イタリア |
| 4 | 河合 勇作 Kawai Yusaku |
米国における美術をとりまく環境、状況の考察及び資料収集 | アメリカ |
| 5 | 菅原 智子 Sugahara Tomoko |
銅版画、フレスコ画、大理石モザイク等の技術修得と一貫して継続してきた自己の制作と発表 | イタリア |
| 6 | 冨長 敦也 Tominaga Atsuya |
イタリアにおいての石彫、鋳造による現代人間像の探求 | イタリア |
| 7 | 中村 政人 Nakamura Masato |
都市の創造力との対峙 | 香港 |
| 8 | 中館 夏海 Nakadate Natsumi |
塑像制作プログラムを中心とした総合的な技術・知識の修得 | イタリア |
| 9 | 藤原(松下) 優子 Fujiwara Yuko |
平面絵画の可能性の追求 | アメリカ |
| 10 | 松本 昌樹 Matsumoto Masaki |
アメリカ ウッドファイアリング(穴窯・登り窯)比較研究 | アメリカ |
| 11 | 南 聡 Minami Satoru |
作品における素材の意味とその表現に必要な素材を自然界から造る | アメリカ |

















平成22年度